BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Trieste Cultura - ECPv6.17.1//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-ORIGINAL-URL:https://triestecultura.it
X-WR-CALDESC:Eventi per Trieste Cultura
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Rome
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20250330T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20251026T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20260329T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20261025T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20270328T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20271031T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260402
DTEND;VALUE=DATE:20261102
DTSTAMP:20260507T092736Z
CREATED:20260507T092736Z
LAST-MODIFIED:20260507T092736Z
UID:10006231-1775088000-1793577599@triestecultura.it
SUMMARY:Una sfinge l'attrae. Massimiliano D’Asburgo e le collezioni egizie tra Trieste e Vienna
DESCRIPTION:Dal 2 aprile al 1° novembre 2026 le Scuderie del Castello di Miramare ospitano una grande mostra dedicata alla passione per l’Antico Egitto dell’arciduca Massimiliano d’Asburgo. In esposizione oltre cento reperti che raccontano la nascita e la storia della sua collezione di antichità egizie\, tra sogno personale e visione moderna del museo come patrimonio a beneficio della collettività. \nGrazie alla prestigiosa collaborazione con il Kunsthistorisches Museum di Vienna\, una parte significativa della raccolta\, trasferita a Vienna nel XIX secolo\, torna eccezionalmente a Trieste\, con un allestimento altamente scenografico ed evocativo. Il percorso espositivo include anche importanti prestiti del Civico Museo d’Antichità J. J. Winckelmann e approfondisce il contesto culturale dell’Ottocento triestino\, quando il fascino per l’Antico Egitto animava viaggi\, commerci e collezionismo. \nLa mostra ricostruisce le tappe della collezione di Massimiliano: dagli acquisti iniziali alle missioni diplomatiche\, dal progetto (mai realizzato) di un museo a Miramare al viaggio avventuroso dei reperti tra Trieste\, Messico e Vienna. \nUn percorso narrativo che ripercorre anche la storia del collezionismo e dell’approccio allo studio delle antichità: da oggetti di prestigio destinati all’uso e al godimento personale\, a beni culturali riconosciuti come patrimonio condiviso\, finalizzati alla conoscenza\, alla tutela e alla fruizione collettiva.
URL:https://triestecultura.it/evento/una-sfinge-lattrae-massimiliano-dasburgo-e-le-collezioni-egizie-tra-trieste-e-vienna/
LOCATION:Castello di Miramare\, Parco di Miramare\, Trieste\, Trieste\, Italy
CATEGORIES:Mostra
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://triestecultura.it/wp-content/uploads/2026/05/1600x900px-senzatesti.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260422
DTEND;VALUE=DATE:20260907
DTSTAMP:20260514T143338Z
CREATED:20260513T103201Z
LAST-MODIFIED:20260514T143338Z
UID:10006261-1776816000-1788739199@triestecultura.it
SUMMARY:La Contrada: 50 anni e oltre
DESCRIPTION:Il 22 aprile 2026 il Teatro La Contrada taglierà il traguardo dei suoi primi cinquant’anni di storia. I festeggiamenti\, che si protrarranno fino a settembre\, non rappresentano solo l’omaggio a un’istituzione culturale amatissima dai cittadini\, ma diventano l’occasione per celebrare a settembre il compleanno della sua fondatrice e anima instancabile\, Ariella Reggio\, per commemorare il ventennale della scomparsa di Orazio Bobbio\, motore della nascita del teatro e i vent’anni di responsabile da parte di Livia Amabilino che ne ha preso il testimone. \nAd aprire ufficialmente le celebrazioni sarà l’inaugurazione della mostra “La Contrada: 50 anni e oltre”\, mercoledì 22 aprile alle ore 18 presso il Civico Museo Teatrale “Carlo Schmidl”. \nLontana dall’essere una semplice rassegna commemorativa\, l’esposizione – curata da Mario Bobbio e Andrea Stanisci – si configura come un percorso vivo. L’iniziativa\, realizzata in co-organizzazione con il Comune di Trieste\, Assessorato Politiche della Cultura e del Turismo e sotto la supervisione di Stefano Bianchi\, sarà visitabile\, ad ingresso gratuito\, fino a settembre presso il Palazzo Gopcevich (giorni e orari: da mercoledì a domenica; dalle 10 alle 18). \n«Questa mostra – spiega la direttrice artistica e presidente della Contrada\, Livia Amabilino – non racconta solo una storia artistica: è il racconto di un teatro che ha attraversato molte stagioni\, alcune tempeste\, diversi linguaggi e più generazioni\, ma sempre mantenendosi fedele alle origini: un teatro popolare nel senso più nobile del termine. L’esposizione\, che non è cronologica ma di prospettiva\, cerca di proiettarci verso il futuro con ascolto e coraggio\, pronti a parlare nuove lingue e a lasciarci cambiare\, lasciando spazio a chi arriva di re-immaginare il teatro e – perché no – artisticamente il mondo.» \nIl percorso espositivo si snoda infatti attraverso sezioni tematiche che guidano il visitatore dalle origini orientate orgogliosamente al teatro ragazzi\, in quell’epoca fucina di sperimentazione\, fino alle fortunate produzioni in dialetto triestino che hanno segnato un’epoca\, come A casa tra un poco\, Marcovaldo\, Due paia di calze di seta di Vienna. Il racconto approda poi alle sfide produttive di respiro nazionale\, testimoniate da grandi interpreti dagli anni ’90 in poi e da centinaia di spettacoli che hanno portato il nome di Trieste in tutta Italia. Da Cochi Ponzoni a Lauretta Masiero\, da Johnny Dorelli a Antonio Salines\, da Anna Galiena a Tullio Solenghi\, innumerevoli artisti hanno collaborato con La Contrada in cinquant’anni di tournée\, basti pensare ai i più recenti La Bisbetica Domata con Amanda Sandrelli\, The Other Side con Elisabetta Pozzi e Gigio Alberti\, Pazza con Vanessa Gravina e il suggestivo Un Sogno a Istanbul con Maddalena Crippa. Discorso a parte merita dal 2018 il percorso realizzato con Le residenze artistiche che hanno visto protagonisti nazionali e internazionali come Alessandro Sciarroni\, Marco D’Agostin o Chiara Bersani. Il cuore tecnologico dell’allestimento è rappresentato da un apparato di ledwall e totem interattivi che proiettano una selezione tra le oltre 1500 testimonianze digitalizzate\, offrendo un’esperienza tra fotografie e video d’archivio di oltre 500 spettacoli prodotti. La mostra “La Contrada: 50 anni e oltre” è realizzata grazie al sostegno della Fondazione CRTrieste\, della Camera di Commercio di Trieste e Gorizia\, della Regione Friuli Venezia Giulia\, della Banca di Credito Cooperativo Venezia Giulia e del Ministero della Cultura.
URL:https://triestecultura.it/evento/la-contrada-50-anni-e-oltre/
LOCATION:Sala Attilio Selva\, Via Rossini Gioacchino\, Trieste\, Trieste\, Italy
CATEGORIES:Mostra
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://triestecultura.it/wp-content/uploads/2026/05/image004.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260522
DTEND;VALUE=DATE:20260817
DTSTAMP:20260519T083434Z
CREATED:20260519T083434Z
LAST-MODIFIED:20260519T083434Z
UID:10006276-1779408000-1786924799@triestecultura.it
SUMMARY:CRANIO C. Patrimonio Paleoantropologico Mondiale
DESCRIPTION:Per la prima volta al di fuori della Croazia\, al museo Winckelmann sarà possibile ammirare il cranio C\, proveniente dal sito di Krapina\, patrimonio paleoantropologico dell’Umanità. \nIl sito dei Neandertal di Krapina rappresenta uno dei luoghi più importanti della paleoantropologia mondiale. Scoperto alla fine del XIX secolo sulla collina di Hušnjakovo\, fu oggetto di ricerche tra il 1899 e il 1905 sotto la guida del celebre scienziato Dragutin Gorjanović-Kramberger. I reperti\, risalenti a circa 130.000 anni fa\, sono oggi conservati presso il Museo Croato di Storia Naturale di Zagabria e il pezzo più emblematico sarà ospitato al Museo Winckelmann dal 22 maggio al 16 agosto \nOltre alle caratteristiche anatomiche\, particolare interesse suscitano le incisioni presenti sull’osso frontale\, che potrebbero indicare aspetti simbolici più complessi della vita dei Neandertal. \nIl fulcro della mostra è rappresentato dall’esposizione del reperto fossile originale\, collocato in una speciale vetrina progettata per garantire condizioni microclimatiche e luminose controllate. I visitatori avranno così un’opportunità unica di osservare direttamente un cranio di inestimabile valore scientifico e culturale. Accanto al reperto sarà presentato anche un documentario\, nel quale\, attraverso suggestive immagini\, animazioni e commenti di esperti\, viene interpretato il significato del Cranio C nel più ampio contesto delle conoscenze sui Neandertal.
URL:https://triestecultura.it/evento/cranio-c-patrimonio-paleoantropologico-mondiale/
LOCATION:Museo d’Antichità J.J. Winckelmann\, Piazza della Cattedrale\, 1\, Trieste\, Trieste\, Italy
CATEGORIES:Mostra
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://triestecultura.it/wp-content/uploads/2026/05/Screenshot-2026-05-19-alle-10.18.20.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260618
DTEND;VALUE=DATE:20260714
DTSTAMP:20260615T104327Z
CREATED:20260615T104327Z
LAST-MODIFIED:20260615T104327Z
UID:10006326-1781740800-1783987199@triestecultura.it
SUMMARY:La collezione di una professoressa
DESCRIPTION:La lezione di Maria #2\nGiovedì 18 giugno alle 17.30 inaugura alla Sala Veruda di Palazzo Costanzi la collettiva “La collezione di una professoressa. La lezione di Maria #2”\, mostra omaggio a Maria Campitelli organizzata dal Gruppo78 e dal Comune di Trieste. L’esposizione\, curata da Massimo Premuda\, mette in dialogo 25 artisti italiani e internazionali dalla Collezione Campitelli con altrettanti artisti del Gruppo78. La mostra\, sostenuta dalle Fondazioni Casali ETS\, sarà visitabile tutti i giorni fino al 13 luglio dalle 10 alle 13 e dalle 17 alle 20. \nDopo il successo di pubblico e critica della mostra “Omaggio a Maria Campitelli. La lezione di Maria #1” allestita alla Sala Veruda di Palazzo Costanzi nel luglio 2025\, il Gruppo78 realizza una seconda mostra dedicata alla figura di Maria Campitelli (Trieste 1930-2023)\, insegnante di storia dell’arte\, critica d’arte militante e curatrice di arte contemporanea\, nonché storica presidente del Gruppo78\, da lei fondato nel 1978\, carica che ha mantenuto fino all’anno della scomparsa. \nSi tratta di un’esposizione a cura di Massimo Premuda che si articola partendo dalle opere degli artisti da lei collezionate in oltre 45 anni di attività sul territorio\, infatti nella sua lunghissima carriera di curatrice di arte contemporanea ha promosso l’attività di un gran numero di artisti di Trieste e di fuori città e organizzato centinaia di mostre locali\, nazionali e internazionali. I lavori da lei raccolti\, frutto di acquisti mirati da galleristi\, doni di artisti o scambi con curatori\, rappresentano così il punto di partenza per ricostruire la storia culturale di Trieste dalla fine degli anni Settanta ad oggi\, attraverso le sue relazioni con i protagonisti della scena artistica italiana e internazionale. \nIn mostra si parte dallo storico spazialista Giuseppe Capogrossi per arrivare a nomi internazionali come Arman\, Sanja Iveković\, Camilian Demetrescu\, Rudolf Schwarzkogler\, Barbara Strathdee e Miroslav Šutej\, ma anche ad autori della nostra regione e città\, da Ugo Carà a Lojze Spacal\, da Bruno Chersicla a Piermario Ciani\, da Mario Sillani a Emanuela Marassi\, da Enzo Cogno a Odinea Pamici\, e ancora gli italiani Emilio Scanavino e Fabrizio Plessi. Ogni opera è legata a una documentata frequentazione con artisti\, critici\, curatori e galleristi\, e tutte queste storie verranno raccontate attraverso la selezione di 25 lavori significativi che\, oltre all’indiscussa qualità artistica\, sono emblematici di una relazione precisa e di una puntuale occasione espositiva. \nInfine le opere selezionate dalla collezione d’arte della professoressa Campitelli saranno da stimolo e ispirazione per gli artisti del Gruppo78 che realizzeranno altrettante opere omaggio nell’ottica di affiancare con lavori di oggi le sue scelte e di continuare così “la lezione di Maria”! \n25 artisti dalla Collezione Campitelli\nArman\, Mario Bessarione\, Giuseppe Capogrossi\, Ugo Carà\, Luciano Celli\, Bruno Chersicla\, Piermario Ciani\, Vittorio Antonio Cocever\, Manolo Cocho\, Enzo Cogno\, Vincenzo Maria De Bernardo\, Camilian Demetrescu\, Piero Dorazio\, Sanja Iveković\, Emanuela Marassi\, Odinea Pamici\, Paolo Patelli\, Fabrizio Plessi\, Emilio Scanavino\, Rudolf Schwarzkogler\, Mario Sillani Djerrahian\, Lojze Spacal\, Adriano Stok\, Barbara Strathdee\, Miroslav Šutej \nin dialogo con \nGiuliana Balbi\, Serena Bellini\, Loretta Cappanera\, Isabel Carafì\, Francesco Carbone\, Pierpaolo Ciana\, David Dalla Venezia\, Bruna Daus\, Cecilia Donaggio Luzzatto-Fegiz\, Fabiola Faidiga\, Alfonso Firmani\, Lucia Flego\, Guillermo Giampietro\, Cristina Lombardo\, Nadja Moncheri\, Lucio Perini\, Paola Pisani\, Giordano Rizzardi\, Barbara Romani\, Alessandra Spigai\, Massimo Stenta\, Luigi Tolotti\, Marisa Ulcigrai\, Elisa Vladilo\, Elisa Zurlo
URL:https://triestecultura.it/evento/la-collezione-di-una-professoressa/
LOCATION:Sala Umberto Veruda\, Piazza Piccola\, 2\, Trieste\, Trieste\, Italy
CATEGORIES:Mostra
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://triestecultura.it/wp-content/uploads/2026/06/Giuliana-Balbi-Stickers-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260626
DTEND;VALUE=DATE:20260730
DTSTAMP:20260701T101829Z
CREATED:20260701T101817Z
LAST-MODIFIED:20260701T101829Z
UID:10006366-1782432000-1785369599@triestecultura.it
SUMMARY:Mostra fotografica Espressioni in Jazz
DESCRIPTION:In occasione del 20° Anniversario del Festival TriesteLovesJazz il Museo Sartorio ospiterà la mostra fotografica Espressioni in Jazz\, curata dal fotografo Giancarlo Torresani. \nAttraverso un raffinato bianco e nero\, Giancarlo Torresani racconta il jazz nella sua dimensione più autentica\, cogliendone l’energia\, l’intensità e l’intima relazione tra musicisti\, pubblico e palcoscenico. Le sue fotografie superano le difficoltà tecniche della fotografia di spettacolo per restituire immagini di grande forza espressiva\, dove luce\, gesto e silenzio si fondono in un unico racconto visivo. Il risultato nasce soprattutto da una profonda conoscenza e da un sincero amore per il jazz. Ogni scatto diventa così testimonianza di un’esperienza vissuta e condivisa\, capace di coinvolgere lo spettatore e di trasmettere l’anima di una musica fatta di improvvisazione\, dialogo ed emozione. \nLa mostra si terrà dal 26 giugno al 29 luglio  2026 presso la sala espositiva al piano terra.
URL:https://triestecultura.it/evento/mostra-fotografica-espressioni-in-jazz/
LOCATION:Museo Sartorio\, Largo Papa Giovanni XXIII\, 1\, Trieste\, Italy
CATEGORIES:Mostra
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://triestecultura.it/wp-content/uploads/2026/07/GIANCARLO-TORRESANI-SARTORIO_cropped_page-0001.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260627
DTEND;VALUE=DATE:20261012
DTSTAMP:20260714T105255Z
CREATED:20260714T105255Z
LAST-MODIFIED:20260714T105255Z
UID:10006371-1782518400-1791763199@triestecultura.it
SUMMARY:Ila Bêka: Fotoni
DESCRIPTION:Per la prima volta in mostra una selezione di oltre 300 fotografie tratte dall’archivio personale e inedito dell’artista\, composto da circa 300.000 scatti raccolti nell’arco di quarant’anni di ricerca e pratica artistica. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nDal 27 giugno all’11 ottobre 2026 il Magazzino delle Idee di Trieste presenta FOTONI\, la prima personale\, a cura di Barbara Casavecchia\, che rivela al pubblico la ricerca fotografica di Ila Bêka\, artista e regista friulano riconosciuto a livello internazionale per il lavoro filmico sviluppato insieme a Louise Lemoine. Prodotta e organizzata dall’Ente Regionale per il Patrimonio Culturale del Friuli Venezia Giulia – ERPAC\, la mostra raccoglie per la prima volta una selezione di 300 fotografie provenienti dall’ampio e inedito archivio personale di Ila Bêka\, composto da circa 300.000 immagini realizzate nell’arco di quarant’anni di pratica artistica. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nIl titolo FOTONI rimanda alla passione di Ila Bêka per la meccanica quantistica e alle particelle di luce al centro delle ricerche di Albert Einstein. Più di un secolo fa\, il fisico formulò l’ipotesi che l’energia di un raggio luminoso non si distribuisse in modo continuo nello spazio\, ma fosse composta da “quanti” localizzati e in movimento\, successivamente denominati fotoni. Una volta riflessi dalla materia\, questi vengono percepiti e interpretati dal nostro cervello. Da qui il titolo della mostra\, che l’artista sintetizza così: “Vedere significa tradurre i fotoni in esperienza”. \nCome spiega Carlo Rovelli\, la fisica quantistica ci invita a vedere il mondo come una rete di relazioni\, in cui gli oggetti non hanno proprietà assolute\, ma le acquisiscono attraverso le interazioni. Tutto ciò che ci circonda emette\, riflette o trasmette luce. Quando la luce entra nei nostri occhi\, la retina la trasforma in segnali nervosi\, e il cervello li interpreta come forme e colori. \nLa parola “fotoni” suggerisce anche una sottile dose di autoironia dell’artista per la scala di grande formato che alcune fotografie assumono in mostra\, rispetto alla dimensione tascabile del repertorio d’immagini da lui scattate in maggior parte con il suo cellulare. Per Ila Bêka\, infatti\, il cellulare assume la funzione di un taccuino di schizzi e annotazioni\, uno strumento spesso in uso dagli artisti per sviluppare e affinare la propria grammatica del guardare\, ancor prima del raffigurare. Vagando per le strade l’artista registra attese\, piccoli eventi e il suo sguardo si cala nella quotidianità\, rimanendo vigile e curioso\, senza imporsi l’obbligo della perfezione formale o della completezza.
URL:https://triestecultura.it/evento/ila-beka-fotoni/
LOCATION:Magazzino delle Idee\, Corso Camillo Benso Conte di Cavour\, Trieste\, Trieste\, Italy
CATEGORIES:Mostra
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://triestecultura.it/wp-content/uploads/2026/07/01-Banner-1920-x-700-px-scala-1-1-Fotoni.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260630
DTEND;VALUE=DATE:20260714
DTSTAMP:20260626T081405Z
CREATED:20260626T081252Z
LAST-MODIFIED:20260626T081405Z
UID:10006355-1782777600-1783987199@triestecultura.it
SUMMARY:Anatomia del dolore
DESCRIPTION:Mostra personale di Ilaria Rossi\nProgetto pittorico che esplora il dolore come esperienza universale\, indagandone le manifestazioni fisiche\, emotive e psicologiche attraverso il linguaggio del corpo. Realizzate a olio su lavagna\, le opere trasformano sensazioni invisibili – un nodo alla gola\, un peso sulle spalle\, una morsa allo stomaco – in immagini che raccontano la fragilità e la complessità dell’esperienza umana. Il percorso espositivo si sviluppa in quattro atti\, accompagnando il visitatore attraverso le diverse fasi del rapporto con il dolore e invitandolo a riflettere su un’esperienza che\, in forme diverse\, è comune a tutti noi. \n\n\n\nLa mostra ad ingresso gratuito sarà visitabile dal 21 al 28 giugno presso la Sala Fittke (orario d’apertura: 10-13/16-20) e proseguirà successivamente presso la Sala Comunale di Piazza Unità dal 29 giugno al 13 luglio (orario d’apertura: 10-13/17-20)\, portando il progetto in un nuovo contesto espositivo.
URL:https://triestecultura.it/evento/anatomia-del-dolore-2/
LOCATION:Sala Comunale d’Arte\, Piazza Unità d'Italia\, 4\, Trieste\, Trieste\, Italy
CATEGORIES:Mostra
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://triestecultura.it/wp-content/uploads/2026/06/Screenshot-2026-06-26-alle-10.13.32.png
END:VEVENT
END:VCALENDAR